SNP « Scène Nationale de Proximité » réseau de diffusion et d’aide aux spectacles Jeune Public des MJC en Essonne  qui vous propose cette année encore un parcours de découvertes artistiques favorisant toutes les formes d’expression.  

Depuis plusieurs années, six maisons des jeunes et la culture du département de l'Essonne (Orsay, Palaiseau, Villebon sur yvette, Chilly Mazarin & Savigny sur Orge, Igny ) se sont regroupées dans le réseau SNP afin de permettre une meilleure diffusion en Essonne des spectacles professionnels en direction du Jeune public.

Actions et projets du Réseau SNP

Favoriser la découverte par le jeune public essonnien et leurs familles, de différentes formes de spectacle : théâtre, musique, danse, marionnette….

Faciliter l’accueil et la circulation du public par la mise en place d’une tarification homogène : le « chéquier jeune public ».

Réaliser une communication attrayante en développant un matériel commun à l’ensemble du réseau SNP, présentant l’ensemble des spectacles, dates, lieux et horaires des représentations.

Organiser la diffusion d’un même spectacle sur plusieurs séances, dans différentes structures, ce qui permet aux familles satisfaites de stimuler la fréquentation par le bouche à oreille.

Accueillir des compagnies professionnelles en résidence et permettre un travail d’action culturelle en direction du jeune public.

Organiser des temps de rencontre artistes/jeune public pour favoriser le dialogue familial, la découverte et le plaisir partagé, développer le goût de la pratique artistique.

Développer la diffusion de spectacles jeune public, donner plus de cohérence à leurs interventions auprès du jeune public.

 Télécharger la plaquette SNP 2011-2012 (brochure SNP )

Jongleurs, magiciens, acrobates, dresseurs et musiciens, Oliv’ et Ludo, alias Les Renzo se sont rencontrés à l'Ecole Nationale du Cirque Fratellini en 1998. Trompettiste depuis sa plus tendre enfance et batteur dans plusieurs groupes de rock'n roll, Oliv’ décide d’allier sa passion pour la musique à la découverte du cirque par le biais de la "Fanfare décadente", compagnie gérant le "Cirque électrique". Ludo est lui, davantage issu de "l'école des clowns" qui apprennent l’art du cirque et la musique à l'oreille, dans un esprit de transmission des gestes... Il excelle également dans la danse de claquettes et le jonglage. A eux deux, ils forment le duo "les Renzo". « Le Music- Hall à Lucy Nogène », est leur second spectacle, créé en 2008. Les Renzo jouent aussi des duos musicaux : avec trompette, batterie, claquettes et glockenspiel (un instrument typique des fanfares belges et néerlandaises). Ils sont également les seuls "pieuvristes classiques" au monde… Venez les découvrir !

Un moment magique. On se laisse tout de suite prendre par les deux clown-acrobates et magi-musiciens; des rires, des moments de suspens, de l'émerveillement : un très beau spectacle !

Dans le cadre de "Festi'Mômes"

Nous suivons Loulou dans ses nombreuses rencontres : monstres en pyjama, la fée Orphée ou la clef des rêves... Alors serrez fort vos doudous !
Comme tous les petits garçons, Loulou n'arrive pas à s'endormir. Il veut un verre d'eau, un câlin... Mais quand enfin il pénètre dans le pays du sommeil, les rêves et les cauchemars se réveillent et les ombres prennent vie.

« Peur du noir, du mystère de la nuit, du passage au sommeil. Le problème se pose chaque soir pour de nombreux enfants. Deux marionnettistes proposent un joli spectacle qui apaise les angoisses nocturnes. Loulou est le petit garçon qui accompagne le jeune public de l’autre côté. Là où sont les monstres, les fées, les châteaux, les vaisseaux fantastiques et les baleines. Tissant un lien rassurant entre le songe et la réalité, les deux artistes construisent un voyage onirique et douillet, agrémenté de chansons douces à l’oreille.» Le Figaroscope.

Dans le cadre de "Festi'Mômes"

Adaptée d’un conte populaire sarde relaté par Antonio Gramsci, l’histoire raconte les pérégrinations d’un rat généreux et obstiné : après avoir bu le lait d’un enfant, il part réparer sa faute. Il découvre que pour avoir du lait, il faut donner de l’herbe à la vache ; pour avoir de l’herbe, il faut donner de l’eau à la prairie, pour avoir de l’eau... etc.
Ce type de conte dit de « randonnée » est traité selon la technique des «Kamishibaï» japonais
(« théâtres de papier ») où une image en cache et en dévoile une autre.
Le cycle du récit et le déroulement des images sont accompagnés musicalement par les comédiens qui interprètent les personnages à la façon de « Pierre et le Loup », à l’aide de plusieurs instruments : accordéon, basses à vent, bugle, flûte...

Une histoire gigogne contée très lentement, et des intermèdes musicaux où les comédiens entrent dans la peau des personnages, le Théâtre à Bretelles mélange élégamment livre animé et théâtre forain.

Dans le cadre de "Festi'Mômes"

Après "Caisse-caisse" et "Face de lune", nous poursuivons notre compagnonnage avec la compagnie « Goûtes y donc » en accueillant durant le festival la toute nouvelle création de Pierre-Jean Zantman et Stéphanie Ballet.
Des petits bonshommes de bois de toutes les couleurs à l’image de ce que l’humanité est faite et qui nous unit : la différence. Une quête d’identité, à travers des jeux de cache-cache, de
miroirs, d’apparition, de disparition, d’illusion, de puits à images... Dis-moi qui tu es ? Dis-moi qui je suis ? Comment grandir, comme un bel arbre, et devenir un "toit" protecteur pour être bien avec les autres.

Ce spectacle résonne comme une rencontre entre la poétique des sons, de la musique et des mots, et celle de l’objet et de l’image. C’est un arc-en-ciel de propositions pour accompagner l’enfant dans son désir de comprendre et de grandir, que celui-ci devienne quelqu’un en quête d’une conscience qui donnera du sens à sa vie.

Stéphanie Ballet : voix, chant, accordéon diatonique, kaval
Pierre-Jean Zantman : voix, chant, guitare

Dans le cadre de "Festi'Mômes"

« L’Odyssée de Rick le cube » est le road-movie fabuleux d'un personnage en quête d’identité. Rick part sur la route pour un voyage extraordinaire à travers divers univers. Ce voyage s’avère également riche en rencontres...
Rick Le Cube est né d’une poule ! Imaginez le choc. Mis à la porte du poulailler, manu-militari, voici notre Rick parti à l’aventure dans un univers fascinant. Il va découvrir le monde, ou plutôt un monde, celui inventé et mis en musique par Sati.
Mariant différentes techniques d’animation (le « stop motion », la création 3D), le duo nous entraîne dans leur contrée imaginaire et colorée. Des vols d’oiseaux, des forêts, des cours d’eau à traverser, … personne ne sait ce qui attend vraiment Rick dans ce voyage initiatique. Nous le suivons pas à pas, porté par la musique tour à tour inquiétante, joyeuse ou enivrante.

Un film d’animation sans parole mais pas sans âme, un road-movie fabuleux qui enchantera les plus petits et les plus grands.

Dans le cadre de "Festi'Mômes"

François Velliet -alias Franz- est un vrai rocker ! Il suffit de le voir seul en scène, avec en bandoulière, sa rutilante guitare électrique orange pour en être convaincu ! Et dès qu’il commence à jouer c’est le délire ! Qu’il interprète ses chansons animalières tout droit sorties de son livre-CD «Bas les pattes», qu’il s’attaque, à sa manière, à une reprise des Clash, qu’il esquisse un pas de danse façon Michael Jackson ou qu’il interpelle le public, il transmet sa passion avec un aplomb, une générosité, une énergie et un humour qui irradient. Ce qui ne l’empêche pas, sous de scintillants projecteurs, d’aborder d’essentielles questions telles que «Les hippopotames ont-ils une âme ? ».

Dans le cadre de "Festi'Mômes"

De l’impro, de la bonne humeur, de talentueux improvisateurs, une ambiance chaleureuse : un très bon mélange pour des soirées pleines d’humour !

Venez déguster, sans modération, autour des Ginkgobiloba et les Ginkgojunior une soirée exceptionnelle pour le plaisir des grands et des petits.

Dans le cadre de "Festi'Mômes"

Deux musiciens, quatre mains, vingt doigts et deux voix…Un voyage au pays du corps où l’index part à l’aventure, les doigts deviennent des abeilles et la main une ruche. Une pincée de comptines, deux doigts de chansons, une poignée de tableaux sonores et le corps se transforme en instrument de musique autour des thèmes du toucher et de la relation à l’autre.

Humour et douceur agrémentent cette balade musicale et poétique.
La sobriété du décor, la proximité avec le public et jeu théâtral font de ce spectacle un petit moment de bonheur. Avec complicité et humour, le public est invité à voyager à travers l’imaginaire poétique des musiciens.

Dans le cadre de "Festi'Mômes"

Au pays de Jamana, « Donkili », génie de la musique et des sons s'est endormi. Depuis ce jour, plus aucun bruit ne se fait entendre, plus aucune mélodie ne résonne… un silence oppressant règne sur ce pays. Commence alors un long périple pour Toma et ses amis, qui décident de tout faire pour réveiller le génie «Donkili». Les personnages rencontrés au cours
du voyage, le sage « Cèkoroba » vivant dans un petit village du Mali, le génie « Djinafato » grand danseur roi des djinns de la brousse, «Ramatoulaye» jeune métisse, sont autant de personnages qui, par leur sagesse, leur humour, leurs talents donneront petit à petit à la troupe, l'itinéraire pour se rendre à Jamana, et les clefs pour sortir le génie « Donkili » de son sommeil.

A travers les textes et les chansons, les thèmes de l'enfance, du métissage, du don de soi, de la
joie d'être ensemble sont abordés...
Crépitant d'énergie positive, de joie de vivre, de sagesse et de fête, le génie « Donkili » se réveillera et redonnera ainsi la vie à tous les sons, tous les bruits, toutes les musiques pour donner lieu à un final haut en couleurs.

Dans le cadre de "Festi'Mômes"

De ses voyages et de ses rencontres, Serena Fisseau ramène des souvenirs uniques : des chants traditionnels, des berceuses dans des dialectes locaux, qu’elle enregistre alors sur place. Elle les apprivoise et les adopte.
Et elle confesse : « Il n’y a rien de plus authentique et universel que ces chants de mères pour leurs enfants. Ma mère indonésienne a d’ailleurs été ma première source d’inspiration et c’est d’elle que j’ai puisé la plupart des berceuses indonésiennes que je connais. »

Quelques soit la tradition, les berceuses font parties du répertoire familial, transmis oralement par les parents, ce sont des chants intimes où les enfants sont sensibilisés aux valeurs familiales, à la vie quotidienne, aux relations amoureuses, au divin et aux rituels de prière et de célébration…

Sur scène, Serena chante, conte et murmure accompagnée de son acolyte percussionniste,
Fred Soul.

Dans le cadre de la semaine de la solidarité internationale

Pour la première fois depuis très longtemps, Gérard DELAHAYE nous embarque dans un vrai concert, où il se concentre sur la chanson, la mélodie et assume la position de chanteur accompagné par ses musiciens, un orchestre à géométrie variable.
C'est la force de la chanson de retenir dans ses filets de mots et de musique les rêves, les jeux,
les sentiments, les souvenirs...
Une chanson c'est un mystère, mélange de son, de sens, c’est un univers qui tourne rond ou qui cahote, un concentré de vie, d'émotions et d'histoires. En deux ou trois minutes elle nous fait rire, jouer, pleurer, nous émeut, nous surprend, et hop ! terminé, on change de cheval !
Un intervalle musical inédit qui pourrait ne jamais se terminer : dix nouvelles chansons et quelques incontournables : autant de poésie, de légendes, de surprises qui vous feront rêver.
Un spectacle ou l’on pourra voir défiler les pirates, les amoureux, les fleuves, les animaux, dans un vaste panorama aux couleurs des illustrations de Siohban Gately, artiste Irlandaise qui vit en pays nantais.

Le spectacle de chansons jeune public de Pierre Lozère, « L'enchanteur », est de retour à la salle Jacques Tati avec son nouveau spectacle . Les enfants, Pierre Lozère les connaît bien. En plus de 30 ans de passion, cet auteur compositeur interprète a conquis les coeurs. On l'a surnommé le « Magicien de la chanson enfantine » car quel bout de chou n'a pas chanté « Papa Clown », « Cacaoyer », « Sous la douche », « Nestor l'alligator », « Balalaïka »… La chanson pour enfant est un art ingrat mais Pierre Lozère le possède à merveille. Toujours accompagné de
nombreux instruments : guitare, saxophone, trombone, percussions… Il communique le plaisir de la musique et l'amour des mots. Avec lui le jeune public chante, mime, danse et participe à la fête qu'est chacun de ses spectacles. Pierre Lozère est un grand artiste, au service des enfants et de la musique.

Ciné-concert à partir de 2 ans : cinéma sur grand écran et musique jouée en direct - courts métrages d'animation où les oiseaux sont à l'honneur au Cinéma Jacques Tati.
Dans les cinq courts métrages d'animation de ce programme, les oiseaux sont tout spécialement à l'honneur : migrateurs ou en cage, farceurs ou fonceurs... ils ont pour points communs l'humour et la drôlerie. À leurs côtés, on suivra en chantonnant trois boucs moqueurs qui roulent gaiement leur bosse et on découvrira la vie pour le moins compliquée des habitants d'une maison qui se trouve au bout du monde.

Pierre et Eric surprennent les spectateurs en donnant vie aux images, par une création musicale insolite. C'est à grand renfort d'instruments jouets pris à leurs enfants - boîte à cui cui, petit clavier bruiteur, pipeau à coulisse et autres objets insolites détournés (sacs plastiques, feuilles de papier, casseroles, trouilloteuse...) - que ces deux musiciens créent un bric-à-brac musical qui donne au spectacle sa jolie particularité. Un voyage plein d’aventures aux pays de drôles d’animaux hauts en couleurs.

Il y a des bêtes partout autour de nous ! Des petites souris qui ont la tête de maman, des caniches sauvages qui rôdent dans les bois, des mouches s’appelant "Tsé tsé" qui empêchent les enfants de se lever les jours d’école, des vaches espagnoles qui parlent horriblement mal l’anglais, du Bambi, du Nemo, du Pan Pan, dans nos assiettes, des pigeons qui craignent la nature et surtout, les bêtes que nous sommes (résultat d’une grande réflexion philosophique).
Voilà la thématique de Bêtes en stock, spectacle mené par l'artiste Pascal Parisot. Sujet inépuisable avec son stock de questions, son stock de bonnes réponses, et son stock de mauvaises, et pour finir son stock de chansons, qui n’a pour but que d’amuser la galerie de nos chères petites têtes blondes ou brunes...

Pascal Parisot revient sur le devant de la scène pour présenter aux petits et grands son nouvel album « Bêtes en stock »!
Toujours ludique et drôlissime, ce bidouilleur, chanteur, bricoleur et compositeur décortique avec malice nos rapports aux bêtes, petites ou grosses.

De l’impro, de la bonne humeur, de talentueux improvisateurs, une ambiance chaleureuse : un très bon mélange pour des soirées pleines d’humour !

Venez déguster, sans modération, autour des Ginkgobiloba et les Ginkgojunior une soirée exceptionnelle pour le plaisir des grands et des petits.